Scrie un cântec bun

Muzica a fost o parte importantă a civilizației umane de mii de ani. Procesul de a face muzică sa schimbat considerabil în toți acei ani, textul a devenit mult mai important, de exemplu, melodiile au devenit mai sofisticate și în ultimii cincizeci de ani electricitatea a început să joace un rol important atât în muzică, cât și în compoziție. Dar dorința de a ne exprima cu o melodie a rămas întotdeauna la fel! În acest articol vă vom arăta cum să vă scrieți singur o piesă.

conținut

Pași
Metoda 1ascultați maeștrii
Metoda 2Învățarea ambarcațiunii
Sfaturi
Avertismente

pași

Metoda 1
Ascultați maeștrii

Începeți la început. Încercați să aflați ce funcționează cel mai bine pentru dvs. Mulți scriitori scriu muzica înainte de a începe textul. Adesea ei cântă melodiile noastre despre muzica lor pentru a obține o idee despre cum sunetele și muzica lucrează împreună.

Una dintre cele mai celebre melodii a apărut vreodată în acest fel. Cântecul "ieri" Beatles a avut primul text "Ouă de ombilic, oh ai picioare atât de frumoase". Numai mai târziu, Paul McCartney a creat textul pe care îl știm cu toții atât de bine.
Un bun exemplu al acestei tehnici poate fi văzut în acest film a cântecului "Un drum diferit" de la Peter Gabriel. Începeți la 1:40. Aici puteți auzi că textul său nu este altceva decât sunete.
Alți compozitori vin prima dată cu textul sau lucrează împreună cu un copywriter. Gândiți-vă la Richard Rogers și Oscar Hammerstein, Jerry Garcia și Robert Hunter sau Joe Strummer și Mick Jones. Mulți oameni consideră că este mult mai greu să începeți cu textul. Poezia și muzica sunt două meserii diferite, iar textul fără muzică poate suna foarte ciudat. Dar dacă aveți inspirație, folosiți-o! Scrieți cuvintele care vin în minte și cine știe, le puteți încorpora mai târziu într-o melodie.
Un compozitor celebru care a colaborat întotdeauna cu un lirist este Elton John. Lyricistul tuturor acelor faimoase cântece frumoase este Bernie Taupin. Deci, vedeți că un cântec bun poate fi scris de doi oameni diferiți.

Lucrați pe structură. Cele mai multe melodii urmează un model fix: un intro, unul sau două versuri, cor, o punte, un alt verset, un cor.

Intro. Intro-ul poate fi instrumental, poate fi o piesă a corului sau ceva foarte ciudat. Luați numărul, de exemplu "Rocky Raccoon" de la The Beatles, începe cu o introducere vorbită în care personajul din cântec este deja descris. În felul acesta puteți începe și o melodie.

Versetul. Aceasta este cea mai mare parte a multor cântece, deși nu este întotdeauna cea mai importantă parte. Această secțiune descrie ce se întâmplă, ce este emoția. De multe ori veți găsi mai multe versuri într-o melodie cu aceeași structură muzicală, același metru și rimă, dar cu alte cuvinte. Al doilea verset se bazează pe ceea ce este evidențiat în primul verset. Majoritatea melodiilor au o structură de cuplet recunoscută, deși cuvintele care sunt cântate nu sunt întotdeauna ușor de înțeles.

Refrenul. Totul se regăsește în această secțiune. Toate cuplurile conduc la această parte a cântecului, adesea aceasta este partea piesei pe care oamenii o pot canta. Gândiți-vă de exemplu "Tot ce ai nevoie este iubire" de la The Beatles. Știi ce cântă în versuri? Poate. Știi ce se cântă în cor? Cu siguranță! "Tot ce aveți nevoie este dragostea"! Cu toate acestea, refrenul nu este întotdeauna necesar. Luați, de exemplu, cântecul "Mă vei face singură atunci când te duci" de la Bob Dylan. La sfârșitul fiecărui verset există o propoziție (titlul melodiei) și această linie ar putea fi numită cor, dar de fapt cântecul este doar o listă de versuri fără cor.

Podul. În această parte a melodiei, totul poate fi ușor diferit: tempo-ul se poate schimba sau volumul sau instrumentația. Totul este posibil aici. Un bun exemplu de cântec cu un pod în care totul este diferit "Mai bine împreună" de la Jack Johnson. El folosește acest formular: Intro-Couplet-Couplet-Chorus-Break-Couplet-Couplet-Break-Bridge-End.

Metoda 2
Învățarea ambarcațiunii

Nu te mai gândi la scrierea melodiilor și doar începe. Puteți visa să stați pe scenă cu o audiență largă la picioarele voastre, dar dacă visezi prea mult și nu faci nimic, nu se va întâmpla niciodată.

Dacă doriți să scrieți un cântec foarte bun, va trebui să lucrați din greu pentru asta. Începeți astăzi. Faceți o întâlnire cu dvs. înșivă, scrieți un anumit număr de melodii în fiecare săptămână, la fel cum scriitorii impun cel puțin o mie de cuvinte pe zi.

splendoare activ la diferite tipuri de muzică. S-ar putea avea un gen care te iubesc de mult și s-ar putea găsi că toate celelalte muzica este rău, dar ar trebui să realizeze că există un motiv pentru care atât de mulți oameni de bine găsi un anumit tip de muzică. Încearcă să afli ce înseamnă asta.

Scriitorii buni citesc diferite genuri. Compozitorii buni asculta diferite genuri. Încercați să determinați ce vă place despre cântec în timp ce ascultați. Cântecul conține un text care vă atinge? Ați ajuns într-o anumită stare de spirit prin acordurile folosite? Sau găsiți interesant tranziția între diferite secțiuni?

Analizați muzica. Nu trebuie să studiezi științele muzicii pentru a putea scrie un cantec bun, dar trebuie să înțelegi cum funcționează melodiile. Aceasta înseamnă că trebuie să ai cunoștințe de bază despre armonie, melodie și ritm.

Armonia este despre succesiunea acordurilor și a cheii (pieselor) piesei. Un începător poate să se concentreze cel mai bine pe o serie de chei majore și minore importante și acordurile asociate.

Aflați acordurile. În cheia lui C Major, corzile succesive sunt după cum urmează:

C, Dm (minor), Em, F, G, Am și Bdim (reduse). Aceste corzi sunt etichetate cu numere latine reprezentând diferitele etape, de la I la VII. C în acest exemplu este I (prima etapă), Dm este II, F este IV și G este V.

Prima, a patra și a cincea etapă (I, IV și V) ale tuturor cheilor sunt foarte importante în construirea de cântece. Cu cele mai multe melodii pop aceste trei etape formează scheletul piesei.

Asigurați-vă că sunteți gata când inspirația intră în joc. Din păcate, inspirația nu vine, de obicei, la momente convenabile, așa că asigurați-vă că sunteți mereu în stare să vă amintiți o idee, oriunde v-ați afla.

Luați întotdeauna stilou și hârtie împreună cu dvs. sau, chiar mai bine, aduceți un dispozitiv de înregistrare (sau utilizați telefonul). Melodiile pot fi dificil de înregistrat pe hârtie, cu excepția cazului în care puteți scrie note bune.

Aflați cum să scrieți texte. Gândiți-vă la ceva ce vă interesează sau la ceva care ți-a schimbat viața. Gândiți-vă la un iubit, la un bătăuș sau la încheierea unei relații. Încercați să vă transformați sentimentele în legătură cu acești oameni și evenimente în cuvinte. Cum te-ai simțit? A fost rănit? Începeți întotdeauna cu propriile experiențe personale.

Poate fi foarte util să vă puteți ghida pe un instrument (de exemplu, pian sau chitară), astfel încât să puteți explora muzica. Încercați să înregistrați ceea ce aveți. Ascultați cu atenție ceea ce ați înregistrat. Introduceți-l și înregistrați-l din nou.

Încercați să aflați ce aveți până acum. Foarte ocazional se poate întâmpla ca, dintr-o dată, într-un sfert de oră, să scuturați un cântec întreg din mânecă. Dar, de obicei, aveți doar o piesă foarte mică și din acea bucată mică va trebui să construiți restul cântecului. Și este foarte distractiv, dar este nevoie de mult timp și efort. Încercați să dezvoltați un sentiment al unei părți a piesei pe care ați făcut-o.

Dacă este foarte atrăgătoare (poate fi o bucată de text sau muzică) și vă puteți imagina ca pe o temă a piesei repetate, probabil că veți obține un cor bun. Asta devine apoi punctul culminant sau enumerarea povestii tale muzicale, atunci va trebui să te gândești la cuplete care lucrează spre ea.

Dacă ceea ce ați inventat este doar o piesă narativă de text sau o piesă subtilă de muzică, probabil că se potrivește mai bine ca parte din poveste și probabil că aveți un verset. Acum va trebui să lucrați la mai multe cuplete și la un refren.

Determinați starea de spirit. Asigurați-vă că muzica se potrivește cu povestea. Dacă este o poveste tristă este o melodie care se potrivește cu care evocă emoții potrivite, alegerea logică este de a opta pentru un tempo lent și acorduri minore. De asemenea, puteți alege să aveți regulile actuale și să plasați muzică veselă sub textul tău trist. În felul acesta poate începe să se frece și să devină interesant.

Spune ceva în cântecul tău care are sens. Veți face un cântec foarte bun dacă textul este bun. Acest lucru nu înseamnă că textul trebuie să fie serios sau greu, dar cel puțin să vă asigurați că nu vă pierdeți clișeele goale. Pretindeți-vă să transmiteți textul unei persoane pe care doriți să o impresionați sau pe cineva care vă interesează într-un anumit mod.

Lasă cuvintele tale să cânte. Textul poate evoca emoții, dar pentru asta trebuie să fie plăcut să asculți. Există modalități diferite de a realiza acest lucru. Cuvintele trebuie să se încadreze în ritmul cântecului, iar sunetul cuvintelor este de asemenea foarte important. Câteva cuvinte sună mai bine decât altele. Utilizați textura și caracterul cuvintelor pentru a susține sentimentul melodiei.

Un dicționar de rime poate fi un instrument util pentru un scriitor de text. Există mai multe moduri în care puteți folosi rima într-o melodie ca mod de a face textul coerent. Împingeți-vă în aceste tehnici și încercați să le aplicați pentru a vedea ce funcționează pentru dvs.

Puteți folosi rima la sfârșitul fiecărei linii sau la sfârșitul fiecărei linii a doua, sau puteți alege un cuvânt ocazional de rimă. De asemenea, puteți folosi rima în cadrul liniilor de text (care se face adesea cu muzica rap).

Există și alte tehnici poetice pe care le puteți folosi, cum ar fi aliterația (consonantele inițiale egale ale două sau mai multe silabe stresate) și asonarea (vocale egale în silabe stresate)

Dar asigurați-vă că rima nu este o povară. Puteți avea, de asemenea, o linie de text funcționează bine fără tehnici convenționale, multe hit-uri nu conțin nici o rimă deloc.

Găsiți un echilibru între repetare și varietate. Repetiția face un cântec de coruri care se repetă în mintea noastră, în timp ce de cele mai multe ori am uitat restul cântecului.

acolo lui într-adevăr, melodii bune care nu au cor și întregul cantec au aceeași lungime, aceleași rime și aceleași secvențe de coardă. Dar majoritatea oamenilor vor găsi probabil un cântec plictisitor. O modalitate obișnuită de a oferi varietate este să adăugați o punte la cântec.

Un pod este o parte (uneori instrumentală) a cântecului care este construit diferit de versuri și refuzuri. Acesta este, de obicei, plasat la sfârșitul cântecului, pentru corul final. Podul poate fi într-o cheie diferită de restul melodiei, dar acest lucru nu este necesar. Cântecul poate schimba, de asemenea, tempo-ul în pod, sau poate fi mai scurt sau mai lung decât celelalte părți ale cântecului.

Uneori, un pod este urmat de un cor scurt, în funcție de lungimea podului. Fiți conștienți de faptul că un pod poate fi folosit și pentru a face referire la tranziția versului și a corului, chiar și în acele locuri unde oamenii folosesc adesea punți.

Căutați un cârlig. o cârlig (Engleza pentru "cârlig") este o piesă dintr-un cântec care atrage atenția ascultătorului, ceva ce se încarcă și nu se lasă. Aceasta este ceea ce face ca ascultătorul să vrea să audă din nou cântecul și apoi din nou. Din păcate, nu există o rețetă pentru a face una cârlig, dar dacă aveți unul veți ști imediat. De asemenea, prietenii dvs. vă vor spune că sunteți unul cârlig nu poți să scoți acea piesă din cântecul tău din cap. Iată câteva exemple:

"Stilul Oppan Gangnam". Acest hit de PSY a fost urmărit de milioane de oameni pe internet și există acum mii de parodii ale cântecului - dovada ultima a unui fantastic cârlig.

În cântec "Jenny / 8675309" Tommy Tutone este cârlig seria de numere 8-6-7-5-3-0-9.

în "Hei Jude" de la The Beatles este cârlig la sfârșitul anului: Naaa, naa naa, nana naaaaaaa, nana naaaaaaaa, hei Jude. Și ei continuă să repete acea regulă atâta timp cât nu-l scoți niciodată din cap.

De unul bun cârlig oamenii pot găsi piesa pe baza unei texte. Numai prin auzirea titlului piesei "Fum pe apă" oamenii primesc RIFF din cântec în capul lor.

Poloneză cântecul. Acum că ați terminat melodia în general, este timpul să lucrați la detalii. Dacă piesele încă nu se potrivesc bine, de exemplu, aveți nevoie de o tranziție bună. Puteți alege să puneți o piesă într-o altă cheie pentru a se potrivi mai bine. Sau dacă aveți părți diferite cu temperaturi diferite, puteți lucra la tempo, încercați ceva. Adăugați un distanțier instrumental pentru a vă deplasa de la o secțiune la alta. Și nu vă fie frică să aruncați lucrurile departe. Dacă mai multe piese într-adevăr nu merg împreună, mai bine încercați să veniți cu un nou verset sau să vă abțineți. Fii sincer cu tine însuți.

Cereți feedback. Cântați și cântați melodia pentru alții și întrebați-i despre părerea lor. Cel mai probabil veți afla mai bine ce vă place foarte mult atunci când aveți mai multe melodii în repertoriul dvs. Prietenii și familia vor iubi oricum prima melodie, dar dacă aud mai multe melodii, le dați un cadru de referință. Apoi pot spune, de exemplu: "Bine, dar mi-a plăcut mai bine cântecul anterior", sau "Acesta este cu adevărat cel mai bun cântec până acum". Pregătiți-vă pentru oameni care nu se pot obișnui cu sunetul perfect produs de demonstrațiile dvs.

Nu vă odihniți pe lauri când ați terminat o melodie. Păstrați scris și practică, atunci veți vedea că vă faceți bine. Este posibil să trebuiască să scrieți o mulțime de melodii înainte de a avea ceva ce vă place foarte mult. Și odată ce ai acea melodie bună, poate dura mult timp înainte să faci al doilea cântec bun. Lucrează din greu și asigură-te că te distrezi!

sfaturi

Ia timp. Piesele bune nu ies din albastru. Finalizați ceea ce aveți și începeți o altă melodie. În cele din urmă faceți ceva ce știi că este foarte bun.
Dacă suferiți scriitorului, Doar încercați să puneți niște sentimente pe hârtie. Cuvintele vin automat dacă vezi ceva pe hârtie.
Este bine să ai unul atrăgător cântec, dar asigurați-vă că nu devine enervant sau enervant.
Utilizați dinamica ca ajutor pentru a diferenția diferitele părți, de exemplu un verset calm și un cor puternic. Dinamica poate ajuta, de asemenea, în a face unul bun cârlig.
Compoziția devine mult mai ușoară atunci când joci un instrument. Alegeți pentru pian sau chitară, atunci vă puteți însoți și când vă veți reda melodiile altora.
Capturați ideile pe telefonul dvs. mobil sau dacă nu aveți altceva, contactați-vă și înregistrați ideea pe propria voce. Cânta destul de mult, altfel nu vei înțelege ce ai vrut să spui mai târziu. Lăsați-i pe oameni să creadă că ești nebun!
Experimentați cu noi moduri de producere a sunetului. Luați un instrument pe care nu îl puteți juca bine și nu vă puteți inspira la sunetele pe care le produceți.
Dacă folosiți un instrument atunci când compuneți, nu vă fie teamă să îl abandonați din când în când. Doar cântați ceva în fața voastră, încercați să veniți cu melodii și sunete noi fără un instrument. În acest fel vă puteți împiedica să vă pierdeți în jocurile și acordurile cu care sunteți obișnuiți.
Scrieți tot ce ați putea procesa într-un text. Uită-te la reclame, reclame TV, imagini, cărți și așa mai departe.
Înregistrați-vă la Buma / Stemra și înregistrați-vă toate melodiile.
Nu vă fie teamă să încercați alte lucruri decât structura tipică a versurilor și să vă abțineți. Multe melodii grozave sunt o serie de idei diferite care oferă în acest fel o structură foarte interesantă. Poate că ai o fantezie cârlig pe care le puneți la sfârșitul cântecului și folosiți restul melodiei ca o construcție lungă până la punctul culminant final cu voi cârlig. Utilizați-vă creativitatea. Scrierea melodiilor este o formă de artă, nu uitați asta.

avertismente

Fii atent cu rimele. Nu alegeți niciodată un cuvânt numai pentru că rimează, ci alegeți cuvintele, deoarece acestea se potrivesc cu ideea textului. Și nu luați prea repede pentru a vă dicționa rima, ele pot fi utile, dar dacă utilizați o astfel de carte prea mult, poate suna ridicol.
Nu plagiți. Nu copiați melodiile sau cuvintele existente. O problemă mai subtilă este plagiatul inconștient, în care un compozitor nu-și dă seama că ideea este furată dintr-o melodie anterioară. Când sunteți îndoieli, este o idee bună să lăsați să fie auzită de mulți oameni, poate că știu de unde ați copiat piesa.

Distribuiți pe rețelele sociale:

înrudit