Scrierea unui scenariu de film

Lumea filmului este foarte, foarte competitivă. Este posibil să aveți cel mai bun film de ideea stralucita a deceniului, dar, în cazul în care script-ul nu este desenat sau scris corect, atunci sunt șanse ca nimeni nu se uită chiar și în sus. Luați următoarele măsuri pentru a crește șansele de a vă vedea munca pe ecranul mare.

conținut

Pași
Metoda 1începe
Metoda 2scrierea scenariului
Metoda 3structura scenariului
Sfaturi
Avertismente
Accesorii

pași

Metoda 1
începe

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 1

Înțelegeți ce este un scenariu. Un scenariu sau un scenariu oferă o imagine de ansamblu asupra tuturor elementelor (audio, imagini, acțiuni și dialoguri) care sunt necesare pentru a spune o poveste prin filme sau televiziune.

Un scenariu este aproape niciodată munca unei persoane. În schimb, trece prin numeroase revizuiri și rescriind versiuni noi și, în cele din urmă, va fi judecat de producători, regizori și actori.
Filmele și televiziunea sunt media vizuale. Aceasta înseamnă că va trebui să scrieți un script într-un mod care să reflecte în mod clar aspectele vizuale și auditive ale povestirii. Concentrați-vă pe scrierea imaginilor și a sunetelor.

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 2

Citiți scripturile filmelor preferate. Căutați online scenarii de film și decideți ce vă place și nu vă place. Obțineți o simțire a modului în care este prezentată acțiunea și modul în care se dezvoltă dialogurile și personajele în poveste.

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 3

Exersați-vă conceptul în continuare. Presupunând că aveți deja o idee în cazul în care doriți să scrie despre a face o schiță a parcelei și detaliile, relațiile și personalitățile care determină direcția poveștii. Ce elemente sunt cele mai importante în conceptul dvs.? Cum este interacțiunea dintre diferite personaje și de ce? Care este linia principală? Există găuri în complot? Faceți note care ating aceste puncte într-un mod care să funcționeze pentru dvs.

Metoda 2
Scrierea scenariului

Imagine intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 4

Faceți o prezentare generală a povestii dvs. Începeți cu elementele de bază ale povestirii. Concentrarea asupra conflictului conflictului de povești este o forță motrice a dramei.

Păzește lungimea. În formatul de script, fiecare pagină este de aproximativ un minut de timp de ecran. Lungimea medie a unui script de două ore este de 120 de pagini. Dramele ar trebui să dureze aproximativ 2 ore, iar lungimea unei comedii este de obicei mai scurtă, aproximativ o oră și jumătate.
De asemenea, rețineți că, dacă scriitorul nu este cunoscut, are conexiuni sau este extrem de bogat, un scenariu lung este puțin probabil să primească atenție. Dacă povestea nu se poate spune în decurs de două ore, ar fi mai bine să o facem un roman.

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 5

Scrie scenariul în trei acte. Cele trei acte sunt pilonii pe care se bazează un scenariu. Fiecare act poate exista independent de celălalt și, împreună cu celelalte acte, formează o poveste completă.

Actul 1: acesta este setul pentru poveste. Introduceți lumea și personajele. Setați tonul povestii (comedie, acțiune, romantism etc.). Introduceți personajele principale și începeți prin a explora conflictul despre care se referă povestea. Dacă motivele personajelor principale au devenit clare, atunci Actul 2 poate începe. Într-o dramă, Actul 1 este de obicei de 30 de pagini. Cu o comedie, aceasta este de obicei 24 de pagini.

Actul 2: acest act preia cea mai mare parte a povestii. Protagonistul se confruntă cu diferitele obstacole pe care le întâmpină pe calea soluționării conflictului. Subpunctele sunt de obicei introduse în cel de-al doilea act. Continuu în acest act vedeți că protagonistul suferă anumite schimbări. În drama, această parte durează de obicei 60 de pagini. Într-o comedie 48.

Actul 3: în cel de-al treilea act vedem deznodământul povestirii. În poveste se întâmplă adesea o întorsătură sau o întoarcere neașteptată și se termină cu confruntarea finală și finală cu scopul. Deoarece povestea sa întins complet în cel de-al doilea act, al treilea act este la un ritm mult mai mare decât restul și este mai compact. Într-o dramă, acest act este de aproximativ 30 de pagini. Al treilea act al unei comedii este de obicei 24 de pagini.

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 6

Adăugați secvențe la acesta. Secvențele sunt părți ale povestirii care se dezvoltă într-un mod mai mult sau mai puțin independent, separat de conflictul principal. Au un început, mijloc și sfârșit. O secvență tipică este de aproximativ 10 până la 15 pagini în lungime. O secvență tinde să se concentreze asupra unui caracter specific.

Secvențele au propriul câmp de tensiune, separate de linia principală, dar exercită influență asupra cursului lor.

Imagine intitulată Scrierea scenariilor filmului Pasul 7

Începeți să scrieți scenele. Scene sunt evenimentele din film. Acestea au loc în locații specifice și sunt întotdeauna acolo pentru a propulsa povestea. Dacă o scenă nu îndeplinește această cerință, aceasta trebuie eliminată din scenariu. Scene fără niciun scop rămân în memoria spectatorului ca și pierde și răstoarnă povestea.

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 8

Începeți prin scrierea dialogurilor. Dacă aveți în minte scenele, trebuie să descrieți interacțiunea dintre personaje. Dialogurile sunt adesea o parte complicată a unui film. Fiecare personaj va trebui să aibă propriul său caracter distinctiv.

Dialogurile realiste nu sunt în mod necesar bune dialoguri. Dialogurile trebuie să se axeze pe accelerarea povestirii și dezvoltarea personajelor. Nu trebuie să încercați să imități realitatea cu dialoguri, deoarece în realitate ele sunt adesea plictisitoare și incolore.

Citiți dialogul cu voce tare. Sună ciudat și șocant, stereotip sau exagerat? Caracterele voastre se exprimă în același mod?

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 9

Scoateți excesul de material. Acum, că aveți toate ideile pe hârtie, puteți începe să căutați puncte slabe, găuri, distragere a atenției sau orice altceva care face ca scenariul dvs. să se rătăcească. Povestea, în unele locuri, nu merge nici pe țărm, nici pe bună dreptate? Există detalii inutile sau repetări? Oferiți o provocare suficientă publicului sau ați făcut-o prea simplă? Dacă explicați în mod inutil lucrurile sau dacă documentele nu sunt în serviciul progresului istoric, ștergeți-le.

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 10

Lucrați cu câțiva prieteni. Alegeți persoane cu preferințe și fundaluri diferite pentru a obține o varietate de opinii. Cereți-le să fie critice, să nu vă cruțe - nu aveți nimic de-a face cu lingușirea sau cu falsitatea.

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 11

Examinați munca dvs. cât de des este necesar. Acest lucru poate fi dureros la început, dar când veți fi terminat în sfârșit, veți observa că produsul final a devenit mult mai bun.

Metoda 3
Structura scenariului

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 12

Setați dimensiunea paginii. Scripturile de film sunt de obicei scrise pe un A4 cu 3 găuri perforate. Marginile superioare și inferioare sunt între 1,25 și 2,5 cm. Marginea stângă este între 3 și 4 cm, iar marginea dreaptă este între 1,25 și 2,5 cm.

Numerele paginilor sunt în partea dreaptă sus. Pagina de titlu nu este numerotată.

Imagine intitulată Scrierea scenariilor filmului Pasul 13

Setați fontul. Scenariile sunt scrise în font Courier, cu o marime de 12 puncte. Acest lucru se datorează în principal calendarului. Un script de 1 pagină din Curierul 12 este de aproximativ un minut de timp al ecranului.

Imaginea intitulată Scrierea scripturilor filmului Pasul 14

Creați elementele de scenariu. Există mai multe părți ale unui script care necesită o formatare specială, astfel încât acestea să respecte standardul industrial:

Titlul scenei: acest lucru este numit, de asemenea, un "slugline". Acesta introduce decorul cititorului prin descrierea locației și a împrejurimilor. Titlul este scris cu majuscule. Mai întâi indicați dacă este vorba despre o scenă în interior sau în aer liber, cu abrevierea "INT." Sau "EXT". Apoi urmați locația și ora. Nu plasați niciodată un titlu în partea de jos a paginii, dar continuați pe pagina următoare.

acțiune: acesta este textul descriptiv al scenariului. Scrie în momentul prezent și în forma activă. Păstrați paragrafele scurte pentru a ține atenția cititorului. O lungime bună pentru un paragraf este de 3-5 linii.

personaj: introduceți numele persoanei care vorbește cu majuscule și aliniate la 9 cm de marginea din stânga. Numele poate fi numele personajului, o descriere dacă personajul din film nu are un nume sau o anumită profesie / funcție. Dacă caracterul se află în afara imaginii (în afara ecranului), scrieți "(O.S.)" de lângă numele caracterului. Dacă personajul este naratorul sau vocea (cititorul), notați "(V.O.)".

dialog: Atunci când un personaj vorbește, dialogul trebuie să fie la 6 cm de marginea din stânga și între 5-6 cm de marginea dreaptă. Dialogul este direct sub numele personajului.

sfaturi

Căutați cărți despre scrierea de scripturi în biblioteca din zona dvs. Mulți producători de filme au scris cărți pentru ai ajuta pe alții ca tine pe drum.
Încercați să dezvoltați povestea în continuare, astfel încât să aibă un curs natural. Mulți scriitori novici au sentimentul că fiecare secundă a povestirii trebuie să fie chiar mai interesantă decât următoarea - alții nu au reușit să echilibreze stresul sau nu. Încercați să vă asigurați că parcela dvs. se dezvoltă treptat, astfel încât tensiunea să se dezvolte încet până la punctul culminant.
Luați în considerare utilizarea software-ului pentru a scrie un script. Există diverse programe disponibile, comerciale și gratuite, care vă ajută să utilizați aspectul corect sau chiar să transformați un script scris anterior în aspectul corect.
Ați auzit cârligul / unghiul (de exemplu ideea principală sau locația principală) în primele 10 pagini. Primele 10 pagini stabilesc dacă un producător citește sau nu!
Alăturați-vă forumurilor pentru scenariști. Puteți obține o mulțime de sfaturi aici, arătați-vă munca și aflați trucurile comerțului de la alți autori - și cine știe, ați putea păstra, de asemenea, contacte interesante despre asta.
Du-te după un curs scriitor. Scrierea scenariilor este la fel de dificilă și de consumatoare de timp ca oricare altă formă de scriere și este și mai dificilă dacă nu ați reușit niciodată să faceți practică la școală.
Luați în considerare, eventual, o instruire recunoscută scriitorului de scenarii. Fiecare curs universitar în literatură oferă oportunități de aprofundare a cunoștințelor.

avertismente

Obțineți inspirație din munca altora, dar nu utilizați niciodată ideile altcuiva în propriile documente. Acest lucru este ilegal și nu etic.
Nu dați doar scenariul dvs. ideilor altcuiva și ele sunt prea ușor furate. O modalitate bună de a preveni acest lucru sau, cel puțin, de a indica faptul că ați scris un anumit scenariu, este să înregistrați scenariul complet. În Statele Unite, faceți acest lucru la Writer`s Guild of America. WGA este o fundație care reprezintă toți scriitorii afiliați, iar site-ul lor este plin de informații legate de arta scenariului.