Faceți muzică

Descărcați și tipăriți hârtie gratuită de muzică. Muzica de muzică este înregistrată pe hârtie muzicală cu linii, cutii goale unde puteți scrie note, odihnă, semne dinamice și alte note ca o unealtă pentru muzicianul de a juca.

• Dacă vreți să scrieți manuscrisul manual, moda veche a lui Mozart și a lui Beethoven, nu vă faceți griji cu privire la desenarea pe o foaie de hârtie cu un conducător. Încercați să găsiți o hârtie gratuită de muzică online pe care o puteți imprima, astfel încât să puteți începe imediat să lucrați cu compozițiile. Ești serios, atunci ar fi mai bine să cumperi hârtie muzicală la magazinul de muzică. Nu este gratuit, cum ar fi prin internet, dar munca ta va arăta mult mai profesionistă.
• Pe multe site-uri este chiar posibil să alegeți o cheie muzicală în avans și să o adăugați fără a fi nevoită să o introduceți singur. Configurați fișierele pe măsură ce doriți să le vedeți, descărcați fișierele și le imprimați de pe computer.
• Faceți o mulțime de hârtie de muzică pentru a vă exersa și de a vă desena compozițiile în creion. Poate deveni oarecum dezordonat atunci când încercați să puneți pe hârtie idei complexe și vă poate ajuta să ștergeți lucrurile și să faceți schimbări minore, fără a trebui să copiați întregul.

Notați cheia de muzică pe personal. O pagină cu foaie de muzică constă din note și odihnă, imprimate pe cinci linii paralele și spațiile între ele, personalul. Linile și spațiile goale sunt contorizate de sus, ceea ce înseamnă că notele cu un sunet mai înalt sunt plasate mai sus pe personal. Personalul poate fi plasat într-un bass sau g-clef, care este marcat în partea stângă a fiecărui angajat. Tasta muzicală vă indică care bara corespunde domeniului de note:

• Cheia vioara, cunoscută și ca "g clef," arata un pic ca un en-semn (&), și este în partea stângă a fiecărui angajat. Aceasta este cheia cea mai obișnuită pentru muzica. Chitara, trompeta, saxofonul și cele mai multe instrumente din registrul superior sunt date cu un clevis triplu. Notele, începând de la linia de jos și urcând spre linia de sus, sunt E, G, B, D și F. Notele din spațiile intermediare, începând cu spațiul dintre prima și a doua linie, sunt F, A, C și E.
• Clea basului arata un pic cam curbat "7", din nou pe partea stângă a personalului. Clea basului este folosit pentru instrumentele din registrul inferior, cum ar fi trombonul, chitara bas și tuba. De jos, pe prima linie, notele sunt numite în ordine ascendentă G, B, D, F și A. În spațiile deschise găsim A, C, E și G, de jos în sus.
• Cheia octavei (tenor) este uneori folosit pentru piese vocale. Acesta arată ca un clef înalte, dar cu un mic 8 scris sub el. Ai citit acest lucru ca un g-clef normal, dar sună o octavă mai mică.

Începeți cu melodia. Cele mai multe compoziții încep cu melodia sau cea mai importantă frază muzicală care se poate auzi tot timpul și se dezvoltă în compoziție. Aceasta este partea dintr-o melodie pe care o puteți face "zumzet". Indiferent dacă scrieți solouri pentru un singur instrument sau începând cu prima dvs. simfonie, melodia este locul unde începeți să scrieți muzică. În mod prestabilit, melodiile au 4 până la 8 bari. Acest lucru se datorează faptului că acestea sunt cele mai logice și plăcute pentru ureche pentru a le asculta, deoarece este destul de ușor să se prevadă modul în care acestea se vor termina.

• Dacă începeți să compuneți, folosiți accidente de sunet bune atunci când apar. Nici o singură piesă nu se anunță complet și perfect. Dacă nu știți exact unde vreți să mergeți cu o anumită compoziție, ghiciți ceva pe pian sau orice instrument pe care doriți să îl compuneți și urmați unde vă duce musea.
• Dacă sunteți într-o stare foarte experimentală, explorați lumea compoziției aleatorii. Adus la viață de mari clasici de pionierat, cum ar fi John Cage, să introducă compoziții aleatorica un element al întâmplării în procesul de compoziție, care este rulat zaruri pentru a determina nota următoare pe o scală de 12 ton sau I Ching este consultat pentru a genera note. Aceste compoziții vor suna adesea disonante și nu este întotdeauna cel mai bun mod de a începe sau de a încheia o melodie. Cu toate acestea, acesta poate oferi piesei dvs. un sentiment unic care se distinge.