sedhesrebsit.ru

Scrierea unei critici de artă

O critică a artei este o analiză și o evaluare amănunțită a unei opere de artă. Deși nu vor exista două persoane care au aceeași reacție la o operă de artă sau o interpretează în același mod, există câteva reguli standard pe care le puteți urma pentru a scrie o critică atentă și amănunțită. Elementele de bază ale criticii artistice sunt descrierea, analiza, interpretarea și evaluarea lucrării.

pași

Partea 1
Descrieți lucrarea

Imaginea intitulată Critique Artwork Step 1
1
Colectați informații generale despre lucrare. Acesta este tipul de text pe care îl găsiți pe legenda unui muzeu sau a unei galerii sau în subtitrarea unei cărți de artă. Cunoașterea fundalului unei opere poate însemna o mare diferență în modul în care veți interpreta și înțelege lucrarea. Începeți critica furnizând următoarele informații:
  • Titlul lucrării
  • Numele artistului
  • Când piesa este făcută
  • Unde a fost făcut
  • Tipurile de suporturi folosite pentru realizarea lucrării (de exemplu, ulei pe panza)
  • Dimensiunea exactă a lucrării
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 2
    2
    Descrieți ce vedeți. Descrieți ilustrația în termeni neutri. Descrierea dvs. trebuie să includă aspecte precum forma și mărimea lucrării. Dacă arta reprezintă cifre sau obiecte în loc de forme abstracte, descrieți ce reprezintă.
  • De exemplu, ați putea spune ceva de genul: "Aceasta este o pictura portretă de mici dimensiuni a unei tinere, ilustrată din talie în sus, pe fundalul întunecat. Ea și-a îndoit mâinile în fața pieptului și se uită în sus și ușor în dreapta spectatorului. Ea poartă o rochie roz și un voal lung cade în spatele capului ei.
  • Evitați să utilizați termeni precum "frumos", "urât", "bun" sau "rău". În acest moment, pur și simplu spuneți ceea ce vedeți fără a judeca arta!
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 3
    3
    Discutați despre elementele lucrării. Apoi puteți descrie munca în detaliu. Vorbește despre modul în care opera de artă utilizează aceste cinci elemente de bază ale artei și designului: linia, culoarea, spațiul, lumina și forma.
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 4
    4
    Descrieți utilizarea liniei. Linile dintr-o lucrare de artă pot fi literale sau implicite. Diferitele tipuri de linii pot produce diferite stări sau efecte. De exemplu:
  • Liniile curbate pot avea un efect calmant, în timp ce liniile zimțate se pot simți ceva mai greu sau pot crea un sentiment de energie.
  • Liniile liniste, rigide, creează un sentiment de mișcare și libertate, în timp ce liniile care curg, neîntrerupte dau o impresie mai liniștită și atent planificată.
  • O linie de vedere sau linie de acțiune poate fi sugerată de aranjarea figurilor și a obiectelor dintr-o scenă. De exemplu, un grup de figuri care arată sau îndreaptă toate într-o anumită direcție pot crea o linie implicită care vă atrage atenția asupra lucrului într-o anumită direcție.
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 5
    5
    Discutați despre utilizarea culorii în lucrare. Notați caracteristici precum nuanța (roșu, verde, albastru etc.), valoarea culorii (luminozitatea sau întunericul) și intensitatea. Uitați-vă la schemele de culori generale și gândiți-vă cum funcționează culorile împreună.
  • De exemplu, culorile se ciocnesc sau sunt armonioase? Lucrarea utilizează o varietate de culori sau este mai monocromă (de exemplu, toate nuanțele de albastru)?
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 6
    6
    Descrieți utilizarea spațiului în lucrare. "Spațiul" se referă aici la zonele din jurul și între obiectele dintr-o lucrare. Când vorbim despre spațiu, concentrați-vă pe lucruri cum ar fi profunzimea și perspectiva, obiectele suprapuse și utilizarea spațiului gol față de spațiul plin de detalii.
  • Dacă descrieți o lucrare de artă bidimensională, cum ar fi o pictură, tratați dacă dați sau nu o iluzie a unui spațiu tridimensional și adâncime în lucrare.
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Pasul 7
    7
    Descrieți utilizarea luminii în lucrare. Lumina dintr-o operă de artă poate apărea caldă sau rece, clară sau dezactivată, naturală sau artificială. Luați timp să spuneți despre rolul luminii și al umbrei în lucrare.
  • Dacă aveți de-a face cu o lucrare bidimensională, cum ar fi o pictură, ați putea să subliniezi modul în care artistul creează iluzia luminii.
  • Pentru o lucrare tridimensională, cum ar fi o sculptură, puteți discuta despre interacțiunea dintre lumină și lucrare. De exemplu, suprafața este reflexivă? Sculptura aruncă o umbra interesantă? Sunt unele părți ale imaginii umbrite sau mai bine iluminate decât alte părți?
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 8
    8
    Luați notă de modul în care se utilizează formularul de lucru. Sunt formele din lucrare geometrice, cu linii drepte și curbe perfecte, sau sunt mai naturale? Lucrarea este dominată de un anumit tip de formă sau vedeți o serie de forme diferite?
  • Formele joacă un rol important atât în ​​lucrările abstracte, cât și în cele figurative. De exemplu, într-un portret al unei mire de James Sant, există forme remarcabile triunghiulare create de vălul din jurul umerilor și de mâinile îndoite în fața pieptului.
  • De îndată ce observi o formă într-o pictură, poți să te uiți să vezi dacă forma se repetă în altă parte a tabloului.
  • Partea 2
    Analizați lucrarea

    Imaginea intitulată Critique Artwork Pasul 9
    1


    Discutați despre modul în care lucrarea folosește principiile compoziției. Odată ce ați descris lucrarea, este timpul să începeți să analizați sau să discutați cum totul coincide. Începeți prin a vorbi despre modul în care se compune lucrarea, luând în considerare câteva idei fundamentale. De exemplu:
    • Balanță: Cum funcționează culorile, formele și texturile din piesă? Crează un efect echilibrat sau armonios sau este piesa într-un fel dezechilibrată?
    • Contrast: Lucrarea utilizează culori, texturi sau iluminare contrastante? Contrastul se regăsește și în utilizarea diferitelor forme sau contururi, cum ar fi linii curbate versus curbe sau forme geometrice sau naturale.
    • Traficul: Cum funcționează creația unui sentiment de mișcare? Este ochiul tău desenat prin compoziție într-un anumit fel?
    • Procentaj: Dimensiunea diferitelor elemente ale lucrării arată așa cum v-ați aștepta sau sunt surprinzătoare? De exemplu, dacă operele arată un grup de persoane, unele figuri arată mai mari sau mai mici decât ar fi în viața reală?
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 10
    2
    Punctul spre punctul de focalizare în lucrare. Majoritatea operelor de artă au unul sau mai multe puncte care sunt menite să vă atragă atenția și să vă capteze privirea. Într-un portret, acesta poate fi fața sau ochii subiectului. Într-o viață încăpățânată ar putea fi un obiect așezat central sau bine luminat. Încercați să determinați ce părți ale lucrării sunt subliniate.
  • Uitați-vă la lucru și luați notă care sunt caracteristicile pe care le observați imediat sau în cazul în care privirea dvs. se întoarce întotdeauna.
  • Intreaba-te de ce ochiul tau este atras de caracteristica. De exemplu, dacă observați că privirea dvs. rămâne fixă ​​pe o singură figură din grup, este aceasta deoarece cifra este mai mare decât celelalte? Este cifra mai apropiată de spectator? S-a înmulțit mai mult?
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 11
    3
    Căutați teme în lucrare. Distingeți câteva teme importante și discutați despre modul în care artistul folosește elementele de design (culoare, lumină, spațiu, formă și linie) pentru a exprima aceste teme. Temele pot include lucruri precum:
  • Utilizarea schemelor de culori care dau o anumită stare de spirit sau o semnificație. Vezi, de exemplu, picturile perioadei albastre a lui Picasso.
  • Simbolism și imagini religioase sau mitologice. De exemplu, uitați-vă la utilizarea figurilor și simbolurilor din mitologia clasică în lucrările Renașterii, cum ar fi "nașterea lui Venus" a lui Botticelli.
  • Repetarea imaginilor sau a motivelor în cadrul unei lucrări sau a unei lucrări de grup. Pentru un exemplu bun, puteți vedea cum sunt folosite plantele și florile în multe dintre picturile lui Frida Kahlo.
  • Partea 3
    Interpretarea lucrării

    Imaginea intitulată Critique Artwork Step 12
    1
    Încercați să determinați scopul lucrării. Cu alte cuvinte, ce credeți că artistul a încercat să spună cu lucrarea? De ce a făcut munca? Încercați să rezumați semnificația generală a lucrării pe măsură ce o vedeți.
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 13
    2
    Descrieți propria dvs. reacție la lucrare. Acum este timpul să devii mai subiectiv. Gândește-te la ceea ce simți în timp ce te uiți la muncă. Ce credeți că este starea generală a muncii? Vă reamintesc ceva (idei, experiențe, alte lucrări de artă)?
  • Utilizați un limbaj expresiv pentru a vă exprima reacția la lucrare. De exemplu, atmosfera muncii este tristă? Plin de speranță? Pașnică? Ați descrie lucrarea ca fiind frumoasă sau urâtă?
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 14
    3
    Sprijiniți interpretarea cu exemple. Folosiți exemple din descrierea și analiza lucrării pentru a explica de ce credeți și simțiți într-un anumit fel o operă de artă.
  • De exemplu, "Cred că portretul lui James Sants al unei tinere mireasă este menit să ofere o idee despre devotamentul spiritual al mirelui. Aceasta este indicată de linia compoziției, care trage ochiul privitorului în sus, urmând vizualizarea în sus a subiectului. De asemenea, este sugerată de lumina caldă, provenind dintr-o sursă undeva deasupra tinerei femei. "
  • Partea 4
    Judecă lucrarea

    Imaginea intitulată Critique Artwork Step 15
    1
    Decideți dacă credeți că lucrarea are succes sau nu. Scopul nu înseamnă neapărat dacă o operă de artă este "bună" sau "rău". În schimb, trebuie să vă gândiți mai bine dacă lucrarea este "de succes". Luați în considerare, de exemplu, următoarele:
    • Credeți că opera exprimă ceea ce artistul a vrut să spună?
    • A reușit artistul să folosească materiale și tehnici bine?
    • Este opera de artă originală sau imită alte opere de artă?
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 16
    2
    Explicați de ce judecați munca într-un anumit mod. Odată ce ați selectat câteva aspecte asupra cărora veți judeca lucrarea, trebuie să indicați clar obiectivul evaluării. De exemplu, ați putea spune că judecați piesa în funcție de cât de bine este organizată, de cât de bine este finalizată din punct de vedere tehnic și de cât de mult lucrarea reflectă starea sau tema dorită.
  • Imaginea intitulată Critique Artwork Step 17
    3
    Faceți un rezumat al motivului pentru care credeți că munca care a avut succes sau nu a reușit. Explicați lucrarea în câteva propoziții. Specificați motivele pentru judecată, utilizând interpretarea și analiza lucrării.
  • De exemplu, "Cred că această lucrare este de succes deoarece folosirea luminii, a formei, a gesturilor și a liniei funcționează armonios pentru a reflecta atmosfera subiectului".
  • sfaturi

    • Rețineți că nu există o modalitate corectă de a critica o operă de artă. Scopul tău nu este să spui dacă arta este bună sau rea, ci mai degrabă să spui în mod clar ce înseamnă înțelegerea și reacția ta la opera de artă.
    Distribuiți pe rețelele sociale:

    înrudit
    Realizarea unei opere de artă cu firRealizarea unei opere de artă cu fir
    A deveni artistA deveni artist
    O scriere abstractăO scriere abstractă
    Scrieți un raport de evaluareScrieți un raport de evaluare
    Deveniți recenzor de carteDeveniți recenzor de carte
    Raportați o sursă în stil APARaportați o sursă în stil APA
    Scrieți o recenzie a filmuluiScrieți o recenzie a filmului
    Citează o poezieCitează o poezie
    Scrieți o critică despre un articolScrieți o critică despre un articol
    Scrieți o critică în cinci paragrafeScrieți o critică în cinci paragrafe
    » » Scrierea unei critici de artă

    © 2011—2021 sedhesrebsit.ru